某个周二晚上9点35，爱活娘疲惫地靠在家中的大福沙发上闭目养神，脸上还敷着面膜，她手中抓住的智能手机屏幕上仍然是微信的对话界面，讨论内容依旧是每天都会和运营，编辑扯皮的公众号推送内容。

“没完没了，这样下去什么时候才能出10万+啊……”

心累。她这样想着，运营这边要是能有一个起爆点就好了，就像赵姓视频编导2017年的那个ChinaJoy视频一样，能从某个角度击中喜欢数码的宅男们心中那点点见不得人的……

想着想着，她不自觉就把微信对话切到了赵导——这个人是爱活社内公认的二次元通，表面堂堂正正一表人才，然而张嘴信口开河骚话连篇，一副正经老干部相却是选题会点子大王，他一定能给出有用可行的建议。

30秒后，爱活娘马上就后悔了。因为这个一肚子坏水的家伙，竟然想让我上镜出道当直播偶像？！

*

赵导其实是懂的，不然怎么称得上二次元通。小姐姐这种生物，100个里面有99个“觉得自己丑”，剩下一个觉得自己美得不够。要以颜容示人，不光准备要万全，拍摄的画面也要百里挑一，动起来视频就更不用说了，恨不能全面滤镜时刻拉满。不过他倒是想的另一个方向……

“听说过虚拟主播这个事吗？Vtuber，最近国内特别火，X站上到处都是。”爱活娘听到这话心里犯嘀咕，主播我知道，不就是网红的一种吗，可是你跟我说虚拟，这哪门子虚拟出来？难不成还要在直播画面里大变活人？

镇定自若如赵导，已经看穿了爱活娘没有说出口的疑惑，来来来我给你科普一下。

虚拟主播严格来讲并非近两年才出现，但以成为亚文化圈里流行现象算，就是2016年12月有个叫绊爱，自称AI的虚拟主播在网络上走红而开始的，我猜就连你也知道她的几个知名事迹吧？比如说“花Q”？

爱活娘附和道，对对对，这个我听说过，蛮可爱的。赵导邪魅一笑，我还听你用过呢。当然，爱活娘自己已经不记得了。

然后2017年往后，日本那边就出现了大量这种形式的VTuber，基本的配方一样，都是先创作一个虚拟的形象替代要出镜的真人，接着就是运营团队准备脚本规划直播的内容，最后使用变声工具和面部捕捉工具，让屏幕上的形象看上去真的是个活生生的人——哎也不是这么说，我咋跟你形容呢，就是有种很真实的感觉，能和观众互动拉近距离的亲切感。

爱活娘一开始还听得云里雾里，但最后关头立即反应过来找到破绽：可是真人主播不也能和观众互动吗？这么多此一举是为了什么呢？

赵导反问她，对哇，那为什么你不愿意出镜和爱活的网友们一起口嗨呢？思考一下，为什么现会有那么多宅男要抓着一堆纸片人张口闭口就是老婆，这种场合你愿不愿意把自己“贡献”到公开场合里成为一个公众人物，然后一直维系自己的人设？

被一串连珠炮反问给噎住，爱活娘冷静下来开始思考主播这个角色究竟是如何构成的。主播所进行的直播活动，终究其实还是表演性质为核心的，即主要过程还是以为服务观众为主，哪怕自己乐在其中，缺了观众实时互动，那跟赵导忙上忙下录个视频剪好再上传似乎也并无差别。

而说到表演，那么演员本人，和演员所饰演的角色，实际上是分离的两个人格，在真人表演的场合下，观众总是倾向于把演员本人和演员所饰演的角色在认知中给统一起来——至少从好莱坞模式为基盘的现代影视明星理论就是如此，现在大家不都是把小罗伯特唐尼跟钢铁侠划等号吗？

以观众的心理，热忱一点的话一定会想方设法了解自己喜爱角色背后那个塑造它形象的人，对职业演员来说这是职业素养，而一般的主播在面对这种心理的时候，不一定能坚持驾驭得住“真实的自己”和“想要给观众展示的自己”两个形象并行，在直播活动时，它的表演会致力于让前者融入后者，而观众也会无意之间和主播达成这种默契，一旦真实的自己与展示的形象发生冲突，那就是熟悉的人设崩塌画面了……

想到这里爱活娘就一阵头疼，她决定今晚不再理赵导，明天到办公室再找时间跟他讨论。

*

第二天午休时分，爱活娘端着自己的沙拉坐到正在会客区吧台扒拉便当的赵导旁边，试图继续昨晚没得出结果的讨论。沉浸在沙雕视频里的赵导边吃边傻呵呵地笑，丝毫没有察觉到她，让她觉得有些不高兴。刚要开口发作，这厮倒放下筷子，说昨晚想明白没？

还没等她抱怨态度，赵导已经滔滔不绝讲开了。“虚拟主播这个虚拟的意思，其实就是给你，还有你要表露给网友看的爱活娘；在这个你的真实，和观众眼前的真实之间，加入一个缓冲，这么去考虑它，就相当于搭一座互相理解的桥梁吧。”

“有了这个的存在，两个认知方向上的爱活娘，就不再只是你一个人在辛苦维护的东西了，我这么说不知道你明不明白。在真人直播的场合，你作为主播，你有你自己的性格和生活，然后你还要维护观众面前爱活娘的性格和生活，在这种环境下，以你个人的力量，是根本不可能一直能保证两者不冲突在一起的，毕竟爱活不是职业造星事务所，大家都是要恰饭的嘛。对不对？

爱活娘这一下被他给唬住了，愣愣地点头。

“所以在二次创作，同人，UCG文化已经如此发达的今天，形象塑造实际上更多的是粉丝行为，粉丝制造的模因才是最无敌的，带带大师兄知道吧，没有狗粉丝的生产出来的抽象文化，孙哥肯定不会像现在一样有名，当然他这是比较恶俗的出名，我觉得他自己也拿这没办法。”

“不是都说人类的本质就是复读机，虚拟主播的形象扩散，就是搭一个基本的人设框架，然后准备好起爆的沙雕段子，接下来就等着网友复读强化好了。所以在这个前提下说，相比一个真实的大活人，明显纸片人能给沙雕网友更大的发挥空间呀。而且你不是担心自己出镜形象吗？这样一来，你的疑虑不也可以打消了。”

虽说如此解释，爱活娘对于自身安全的担心已经基本上荡然无存，但现在留下来一个最关键问题就是，为什么虚拟主播一定是萌萌的二次元形象。

“其实不一定是要萌，你看不也有顶着个马头还身穿西装的喜感VTuber嘛，关键是虚拟主播需要拥有一种能形成粉丝和粉丝之间认同纽带的手段。就像我们熟悉的消费数码领域，早些年苹果用户不是还‘果粉’‘来福士戴尔’吗，这其实也是苹果用户之间的相互认同，喊“索尼大法好”的索粉们也是一个道理。”

“萌萌的纸片人妹子，实际上只是虚拟主播的表层，潜藏这些萌元素符号下面还有一层就是，粉丝们以这些萌元素为暗号，构建起来的交流圈，而这又是一个不懂这些圈内暗号就无法理解，无法进入的闭环；反过来，这些粉丝的交流，又会把比较得到共同认可的新要素上浮，显现在虚拟主播形象的表层被吸纳。

虚拟主播直播时的刷屏弹幕就是交流圈的一种表现形式，如果你发现这些弹幕总在重复某一个跟它相关的梗的话，这个梗其实就已经是虚拟主播形象的一部分了。没错，就连网友以主播言行为基础的交流，其实也是形象的一部分，请不要低估网友的脑补力。不光虚拟主播，真人主播也是如此，不信你去问黄旭东毒奶是怎么来的……

这么多年来亚文化能蓬勃发展就这么回事。在互联网把爱好者或粉丝的创作力解放之后，几乎所有现象级的亚文化都是这么来的，最显著的例子是东方Project，当然这个东西你不了解我也就不浪费口舌去吹了。”

“至于选择萌，主要还是方便，现在风向就这样，有萌点的二次元美少女，怎么说呢，就像进入VTuber这个场子的快速入场券吧？接下来才是重点，我们要怎样去构建这个人设，策划它的形象能和我们现有的数码消费生活内容主题相结合，再触发网友互动造梗，这才是虚拟主播的核心所在啊。数码+合适的萌点，完美！”

*

说到这里，赵导大笑扬长而去（实际上是回到自己的工位辛苦剪辑视频），留下爱活娘一人坐在吧台前风中凌乱，莫名其妙，这么考虑，我就真的要成为VTuber了？预知后事如何，且听下回分解。

（继续阅读：爱活娘想要成为VTuber！下篇）